lunedì 7 marzo 2016

ANTONIETTA MARRAZZO: CAMORRA FEMMINILE SINGOLARE - CIRCOLO ARCI CAMALLI, IMPERIA 8/3/2016




CAMORRA FEMMINILE SINGOLARE
Analisi semiotica del ruolo delle donne di camorra
di Antonietta Marrazzo
Circolo Arci Camalli Antica Compagnia Portuale di Oneglia
Via Bastioni di Mezzo 6 - Imperia
martedì 8 marzo 2016, ore 21,00 

In occasione dell'8 marzo, Arci Camalli Antica compagnia portuale di Oneglia e Libera Imperia organizzano un incontro con Antonietta Marrazzo, che ha condotto ricerche sul ruolo della donna nella camorra.
Camorra Femminile Singolare è la tesi di Laurea scritta da Antonietta Marrazzo. Nata non solo come prodotto finale di un percorso accademico, ma come sintesi di un percorso personale e professionale. Per la complessità del tema e per l'assenza di altre pubblicazioni sull'argomento, Camorra Femminile Singolare si propone di essere il primo studio approfondito sulle donne delle camorra. Non solo un'analisi linguistica, ma anche e soprattutto un percorso semiotico e storico.

In collaborazione con Libera Imperia. 

domenica 6 marzo 2016

NOI CI METTIAMO LA FACCIA - CIRCOLO DEGLI ARTISTI, ALBISSOLA MARINA




NOI CI METTIAMO LA FACCIA
per segnare il nostro tempo
Circolo degli Artisti
Pozzo Garitta 32 - Albissola Marina
5/3/2016 - 23/5/2016

Il Circolo degli Artisti, celebra nel 2016 il 60° dalla nascita.
La prima iniziativa, che coinvolge 124 artisti, intende segnare la contemporaneità rispetto alle consuete manifestazioni rivolte a ricordare la nostra storia e i grandi artisti che l’hanno disegnata.
“Noi ci mettiamo la faccia” , “Il “MIO” autoritratto”, quasi giochi di parole per imprimere nella memoria del nostro percorso, i nomi e l’immagine degli artisti che oggi concorrono a proseguire il rapporto con il nostro territorio e con le sue esperienze sempre più interessanti.
Con varie tecniche e di varie provenienze, gli stessi artisti ci propongono le proprie “sembianze” di aspetto e di carattere, per garantirci che “ci hanno messo la faccia”.

sabato 5 marzo 2016

CHARTA! - ATELIER GULLI, SAVONA




CHARTA!
Atelier Gulli
C.so Italia 201r - Savona
5/3/2016 - 29/3/2016

Nel lungo percorso dalla Cina del 2° secolo d. C. attraverso Amalfi e Fabriano, è arrivata fino a noi: la carta. E' lei la protagonista del nuovo appuntamento della galleria Gulli Atelier, che presenta artisti che hanno trovato nella carta - non solo utilizzandola come supporto, ma come protagonista - uno degli elementi più validi del loro operare.
La carta strappata o tagliata del collage, la carta martellata imbevuta di acquerello, la carta liscia segnata dalla penna, la carta da spolvero per tracciare i contorni degli affreschi, la carta rosaspina calcata dalla lastra incisa, la carta leggera piegata nella geometria dell'origami. E poi carta da pane, carta pergamena, cartastraccia, carta di riso, carta da imballo, cartapesta, carta da zucchero, cartapaglia, carta... charta!

- Appuntamento : Sabato 19 marzo ore 17.00: “Dialoghi d’arte” con gli artisti in galleria

Artisti e opere presenti in galleria:
Barreda Franzia Gambetta Lorenzini Massimi Morelli Stagnaro

opere presenti in galleria:
Ceccobelli Elde Fabbri Fiume Lodola Milani Nespolo Pozzati Rossello Sabatelli

venerdì 4 marzo 2016

ARIANNA CAROSSA: LIMONI - CASA MUSEO JORN, ALBISSOLA MARINA




ARIANNA CAROSSA
LIMONI
a cura di Luca Bochicchio
Casa Museo Jorn
Via D'Annunzio 8 - Albissola Marina
5/3/2016 - 29/5/2016

L’intervento di Arianna Carossa (Genova 1973) apre il primo anno di programmazione culturale della Casa Museo Jorn e costituisce la prima mostra temporanea di un’artista vivente ad essere ospitata stabilmente in questo spazio dalla fine dei restauri (2014).
Quello di Arianna Carossa (genovese residente a New York) in realtà è un ritorno; un ritorno alla terra (l’argilla, ma anche Albisola) con cui diversi anni fa aveva affrontato un’importante fase del proprio lavoro. Cambiano i nomi dei laboratori e degli artigiani (ieri la ditta Piral e il ceramista Marco Tortarolo, oggi la G. Mazzotti 1903, con lo stesso assistente di un tempo, Ennio Sirello) ma la tensione alla ricerca in situ e all’intervento site specific sono gli stessi (anzi più forti) di un tempo. In mezzo ci sono state sperimentazioni sugli oggetti e sul linguaggio, sulla loro sparizione o ri-proposizione in ambienti eterogenei. La grande tradizione del design moderno (da Lenci a Gio Ponti) ha in particolare fornito a Carossa la materia per interrogare la nostra percezione del reale, dell’opera d’arte, del suo contesto e della sua fenomenologia. Due volte l’anno (in estate e in inverno), per un paio di mesi, Arianna lascia New York e torna a Genova. Ne ha bisogno per dare ritmo ai pensieri e ossigeno ai progetti. Talvolta, come in questo caso, capita che un’idea balenata tempo prima maturi nell’incontro con un luogo adatto a ospitarla e farla crescere. Tullio Mazzotti, proprietario dell’impresa di ceramiche artigianali G. Mazzotti 1903 di Albissola Marina, ha supportato Arianna Carossa in questo progetto, mettendo a disposizione dell’artista spazi, materiali e competenze del proprio laboratorio. Arianna Carossa ha voluto calarsi nell’attuale ambiente di Albissola, per porre nuovamente a confronto la tradizione e la storia della ceramica d’arte con la propria personale esperienza. Da questo confronto nascono opere ibride e promiscue, scultoree ed effimere, concettuali e materiche, create appositamente per gli spazi della casa di Jorn e del suo studio. La vita e l’opera di Asger Jorn sono legate profondamente al nome delle Ceramiche Mazzotti, dove fra gli anni ’40 e ’50 i due fratelli (futuristi) Tullio d’Albisola e Torido Mazzotti hanno rilanciato la produzione ceramica grazie alla collaborazione con artisti internazionali.
Per le sue installazioni Arianna Carossa utilizza oggetti trovati, caratterizzati da una forte identità preesistente; spesso si tratta di opere artigianali o di design assemblate in accostamenti “sporchi”, assolutamente anticonvenzionali, che mettono in risalto il vissuto (fisico, psicologico, ambientale…) dell’oggetto, dell’opera d’arte ma anche dell’artista.

L’Associazione Amici di Casa Jorn, fondata nel 2015 per promuovere e valorizzare la Casa Museo Asger Jorn, ha organizzato questa mostra grazie alla collaborazione in atto con il Comune di Albissola Marina per la gestione dello spazio.

giovedì 3 marzo 2016

RICCARDO STORTI - FABIO ZUFFANTI: PROG ROCK! - LIBRERIA UBIK, SAVONA 4/3/2016




RICCARDO STORTI - FABIO ZUFFANTI
PROG ROCK!
101 dischi dal 1967 al 1980
presentazione del volume edito da Arcana
Libreria Ubik
Corso Italia 116R - Savona
venerdì 4 marzo 2016, ore 18,00

Venerdì 4 marzo alle 18, pressso la libreria Ubik di Savona, incontro con Riccardo Storti e Fabio Zuffanti, autori del libro Prog Rock! 101 dischi dal 1967 al 1980.

Prendete uno dei saggisti musicali più preparati ed eclettici in circolazione, e un musicista prog tra i più attivi e rappresentativi della scena italiana (e non solo). Metteteli davanti a un microfono, o una telecamera, e otterrete Astrolabio. Dapprima fortunata trasmissione radiofonica, poi televisiva, ora si materializza su carta trasformandosi in Prog Rock!: un testo di riferimento, nel quale Storti e Zuffanti scelgono, commentano, analizzano, contestualizzano e raccontano i 101 dischi prog che non possono mancarenello scaffale del vero appassionato.
Per i due autori, l’aggettivo prog (che tende a essere usato con una certa disinvoltura) designa tutte quelle musiche che, a partire dai tardi anni Sessanta, hanno cominciato a espandersi e, contaminandosi con stili diversi, hanno allargato il concetto di pop song, sperimentando arditi accostamenti tra diverse influenze senza il timore di ricercare nuove melodie, armonie, suoni e strutture. Quindi, è progressive tanto il rock sinfonico degli Yes quanto la musica cosmica dei Tangerine Dream, l’hard psichedelico degli High Tide, il jazz-rock dei Nucleus, l’art-pop dei Roxy Music, e molto altro. Il prog, insomma, non come definizione di un genere codificato, quanto come filosofia, modo di essere e approccio a ciò che si suona e si ascolta: qualcosa che ha portato la musica rock a scalare un gradino in più e che ha contribuito ad aprire diverse porte della percezione.

mercoledì 2 marzo 2016

MICHELA MARZANO: PAPÀ, MAMMA E GENDER - CASINÒ DI SANREMO 3/3/2016




MICHELA MARZANO
PAPÀ, MAMMA E GENDER
presentazione del volume edito da UTET
Casinò di Sanremo
Corso Inglesi 18 - Sanremo
giovedì 3 marzo 2016, ore 16,45

Le discriminazioni e la violenza contro le donne e le persone omosessuali e transessuali sono oggi, almeno a parole, unanimemente condannate in Italia. Una frattura profonda divide invece il Paese quando si discute dei mezzi per combattere questi mali. Al centro del durissimo dibattito c’è la cosiddetta teoria del gender. Da un lato, i sostenitori sentono tutta l’ingiustizia di una società in cui una persona può ancora essere considerata inferiore a causa del proprio diverso orientamento sessuale, del proprio sesso, della propria identità di genere. Dall’altro, gli oppositori vedono nella teoria una pericolosa deriva morale, il tentativo di scardinare i valori fondamentali del vivere umano.
È una questione sulla quale esiste, come diceva il cardinale Martini, un "conflitto di interpretazioni” perché ha a che fare con “le caverne oscure, i labirinti impenetrabili” che ci sono dentro ognuno di noi.
Sulla questione, Michela Marzano fa convergere la luce – a tratti incandescente – di tutta la sua passione, sensibilità e intelligenza. E spiega nitidamente al lettore la genesi e le implicazioni dell’idea di gender e, senza mai rinnegare le sue radici cattoliche, decostruisce le letture spesso fantasiose che ne danno oggi molte associazioni religiose. Soprattutto come sanno i suoi lettori, non esita mai a mettersi in gioco direttamente, raccontando se stessa e identificandosi nell’esperienza di chi ha vissuto da vittima innocente il dramma dell’esclusione.

lunedì 29 febbraio 2016

GIROLAMO ROSSI: STORIA DELLA CITTÀ E DELLA DIOCESI DI ALBENGA, 1870




GIROLAMO ROSSI 
STORIA DELLA CITTÀ E DELLA DIOCESI DI ALBENGA
Tipografia di T. Craviotto
Albenga 1870

domenica 28 febbraio 2016

L’UOMO PERFETTO - TEATR AMBRA, ALBENGA 29/2/2016




La Riviera dei Teatri
L’UOMO PERFETTO
di Mauro Graiani
con Emanuela Aureli e Milena Miconi
Regia di Diego Ruiz
Teatro Ambra
Via Archivolto del Teatro 11 - Albenga
Lunedì 29 febbraio 2016, ore 21.00

“L’uomo perfetto” uno spettacolo tutto al femminile, dove vinceranno comicità, simpatia e riflessioni da donna. Emanuela Aureli e Milena Miconi, due volti della tv, cercheranno una soluzione per trovare il fatidico “uomo perfetto”.

sabato 27 febbraio 2016

ALBERT BARREDA: CARTE 2011-2015 - ATELIER GULLI, SAVONA




ALBERT BARREDA
CARTE 2001 - 2015
Atelier Gulli
corso Italia 201R - Savona
9/2/2016 - 28/2/2016

Ultimo giorno per visitare la mostra di Albert Barreda presso l'Atelier Gulli di Savona

L’ARCA DI ALBERT BARREDA

La prua e la poppa
Dapprincipio furono le scatole. Semplici cartoni da trasloco accatastati un po’ alla rinfusa sopra una pagina (il giornale di bordo) con una matita per annotare “Imbarcare per prime le idee”. Le scatole aperte diventano stanze: gli alloggi dell’immaginazione. Ma anche contenitori di cose concrete come ore lavorate, ore sudate, ore camminate, ore attese, ore amate. Le cabine dei giorni dei mesi degli anni trascorsi e futuri. Ognuna con un colore: il colore della speranza, della certezza, del dubbio, del dolore, della gioia, della pace, dell’amicizia. Tutte le sfumature dell’umanità. Il dentro di un viaggio. Verso. Che, nell’incedere, si anima di figure filiformi come è essenziale la sostanza dell’uomo, spogliata di indumenti ingombranti quali pregiudizi che distorcono giudizi, diversità che non fanno la diversità, corazze che non proteggono, orpelli che non vestono l’anima, e neppure la mente. Un equipaggio nudo, al pari delle donne e degli uomini all’inizio della vita, erge l’albero maestro fatto di mattoni perché i pensieri sono i mattoni che servono per costruire il domani. Onde su onde fatte di pagine - il sapere, la saggezza, la conoscenza, la curiosità - si increspano, mentre cresce la frenesia della ciurma che stende le cime e il sartiame. Anche i fili del gran pavese dove si può perfino danzare come equilibristi del proprio destino. Incontro alla destinazione. Guadagnate le murate, disteso il ponte, l’equipaggio, è pronto. Noi, adesso, siamo nelle mani del timoniere.

Il timoniere
Albert Barreda è l’artista-timoniere. Sulla nave il suo occhio diventa il nostro occhio. Per ascoltare i venti che impaginano i fogli di colore, per lasciarci sorprendere dalle stelle (le luci!), per seguire i punti cardinali delle linee di forza che conferiscono un’architettura all’assemblaggio di forme e volumi. E’ un uomo di terra Barreda, della Catalunya, modulata con dolcezza e asprezza nelle accese pastosità di una natura feconda. Un uomo di terra che ha incontrato il mare in rima con amare - una moglie italiana - sulle rive scabre della Liguria. Dove ha posato il suo bagaglio di pennelli, per salpare come pittore. Nel suo solcare le rotte - astratte o concrete, pensate, interiorizzate, sperimentate, raccontate - ha perfezionato gli strumenti di bordo. La fantasia, la poesia, la narrazione, la sonorità. Con mano tersa e mente limpida. Con gentilezza e con arguzia. Con generosità. Con aderenza alla realtà e con benevolenza per il sogno. Con lungimiranza.
Sì, Albert Barreda è un buon timoniere. Se la sua nave è un’Arca, possiamo imbarcarci, e navigare con lui. Fiduciosamente.

Maria Teresa Castellana

venerdì 26 febbraio 2016

GIOVANNI LOTTI: NOBEL A SANREMO, 1980




Giovanni Lotti
NOBEL A SANREMO
Ed. Amministrazione provinciale di Imperia 1980
Testi di:
M. Castellano - A. Lotti - G. Lotti - R. Sohlman

giovedì 25 febbraio 2016

L'ESPRESSO LETTERARIO VA A TEATRO - TEATRO CENTRALE, SANREMO 26/2/2016




L'ESPRESSO LETTERARIO VA A TEATRO
dal volume di Luca Ammirati
Regia di Mariagrazia Bugnella
Luci-audio: Stefano Di Luca via Giacomo Matteotti - Sanremo
venerdì 26 febbraio 2016, ore 21,00

Interpreti: Elena Abate, Marta Collu, Liana Iacchi, Pietro Pizzo, Doriana Valesini, Lucia Morlino. Sul palcoscenico anche Cristina Silvestro, violinista dell’Orchestra Sinfonica di Sanremo recentemente esibitasi al Festival della Canzone Italiana.

Genesi e storia di un piccolo, grande, caso letterario: da rubrica settimanale di successo sul web, L’Espresso Letterario è poi diventato un libro cartaceo pubblicato dalla Leucotea Edizioni.
Lo spettacolo è tratto dal libro L’Espresso Letterario di Luca Ammirati, scrittore e poeta sanremese.
La trasposizione teatrale del testo è a cura dell’associazione culturale Accademia delle Muse di Bordighera.

mercoledì 24 febbraio 2016

ANGELO D'ORSI: GRAMSCIANA - LIBRERIA UBIK, SAVONA 25/2/2016




ANGELO D'ORSI
GRAMSCIANA
Saggi su Antonio Gramsci
presentazione del volume edito da Mucchi
Libreria Ubik
corso Italia 116r - Savona
giovedì 25 febbraio 2016, ore 18,00

Dagli scritti raccolti in questo volume esce un ritratto complessivo di Antonio Gramsci, del suo pensiero, e delle sue pratiche politiche, tra il periodo giovanile, la maturità, e gli anni del carcere. Si presta anche attenzione alla "fortuna", e agli usi e abusi, fino alle polemiche più recenti. I temi sono: Antonio Gramsci, e il suo rapporto con la storia d'Italia; l'analisi del Risorgimento; il giornalismo; la Grande guerra; la Chiesa cattolica; la passione educativa; la concezione della cultura ("Il fattore C", lo chiama l'autore); Machiavelli e il machiavellismo (e l'antimachiavellismo) nei testi gramsciani. L'autore evidenzia l'originalità della posizione di Gramsci tanto nella storia della cultura e della politica italiana, quanto nel panorama della teoria marxista e dello stesso mondo del comunismo internazionale. La spiegazione, in sintesi, del perché Gramsci sia forse il solo pensatore "marxista" e comunista sopravvissuto al crollo del Muro; anzi del perché proprio la fine del "socialismo reale", ne abbia rilanciato il nome su scala mondiale, fino a fare di lui l'autore italiano più studiato e tradotto nel mondo.

Interviene Franco Zunino 

martedì 23 febbraio 2016

PIER PAOLO CERVONE: L'ITALIA IN GUERRA - LIBRERIA UBIK, SAVONA 24/2/2016




PIER PAOLO CERVONE
L'ITALIA IN GUERRA
Da Sarajevo al Patto di Londra
presentazione del volume edito da Mursia
Libreria Ubik
corso Italia 116R - Savona
marcoledì 24 febbraio 2016, ore 18

Dal 1882 l'Italia entra nella Triplice Alleanza, a fianco di Germania e Austria-Ungheria, stipulata in chiave antifrancese per tutelare i nostri interessi nel Mediterraneo. Vienna e Berlino, però, dopo l'assassinio dell'arciduca Francesco Ferdinando e della moglie Sofia, ci snobbano, fanno tutto da sole: gli imperi centrali sono i primi a non rispettare le clausole dell'alleanza. Dall'inizio di agosto del 1914 il conflitto esplode. L'Italia dichiara la propria neutralità e sta a guardare. Ma lentamente il governo Salandra si avvicina alle potenze dell'Intesa (Gran Bretagna, Francia e Russia) che assecondano tutte le nostre richieste pur di averci dalla loro parte. E quando arriva la decisione, l'Italia si spacca: interventisti contro neutralisti. La maggioranza silenziosa è sopraffatta da una minoranza rumorosa. Casa Savoia vuole la guerra e guerra sarà. La chiameranno Grande, perché interesserà tutto il mondo. L'autore racconta l'anno fatale attraverso le vicende politiche interne ed estere, le battaglie tra interventisti e neutralisti, il lavoro delle diplomazie, i dubbi e i tentennamenti di Casa Savoia e infine la decisione di entrare nel conflitto.

lunedì 22 febbraio 2016

GIACOMO LUSSO: DEI SEGNI LA POETICA - CASINÒ DI SANREMO




GIACOMO LUSSO
DEI SEGNI LA POETICA
Casinò di Sanremo
corso Inglesi 18 - Sanremo
23/2/2016 - 9/3/2016

In collaborazione con l’Ufficio alla Cultura del Casinò Sanremo, martedì 23 febbraio alle 16, si inaugura la mostra dell’artista Giacomo Lusso dal titolo "Dei Segni la poetica".
Negli spazi del Foyer di Porta Teatro del Casinò sono esposte opere, dipinti e ceramiche, realizzate dal 2002 al 2015 dal maestro albisolese.
Nell’occasione sarà presentato il nuovo catalogo, curato da Vanilla edizioni d’arte, su Giacomo Lusso con contributi critici di Luca Bochicchio e Riccardo Zelatore dal titolo "Dei Segni la poetica".
I misteriosi e narranti segni di Giacomo Lusso nella cornice liberty del Casinò Sanremo, che recentemente ha festeggiato il suo centenario, racconteranno nuove storie e viaggi mnemonici attraverso le suggestioni di colori e atmosfere coinvolgenti. Saranno presenti le opere pittoriche, di grandi dimensioni, ispirate alla musica dette Sinfonie.
L’esposizione visibile fino a mercoledì 9 marzo è a ingresso libero negli orari di apertura del Casinò.
  

domenica 21 febbraio 2016

GIORGIA CASSINI: ARTISTI A SANREMO FRA OTTOCENTO E NOVECENTO - DE FERRARI 2009




GIORGIA CASSINI
ARTISTI A SANREMO FRA OTTOCENTO E NOVECENTO
Catalogo della mostra
Sanremo, Museo Civico di Palazzo Borea d'Olmo, 10 ottobre 2008-28 marzo 2009
De Ferrari Editore, 2009
  

sabato 20 febbraio 2016

DOCTEUR R. VERNEAU - THE MEN OF BARMA GRANDE - 1908



Docteur R. VERNEAU
THE MEN OF THE BARMA GRANDE
(Baoussé-Roussé) 
An Account 
of the anthropological and archaeological specimens 
in the
Museum Praehistoricum
ounded by the late Sir Thomas Hanbury
near Mentone
Second Edition
Fr. Abbo, Baoussé-Roussé, 1908


venerdì 19 febbraio 2016

VIAGGIO COL POETA - MUSEO ARCHEOLOGICO DEL FINALE, FINALBORGO




VIAGGIO COL POETA
a cura di Walter Di Giusto
Museo Archeologico del Finale
Chiostri di Santa Caterina - Finalborgo
20/2/2016 - 13/3/2016

Una mostra nata dalla collaborazione tra il poeta Guido Zavanone, alcuni artisti e la Fondazione Mario Novaro. L’idea è quella di attraversare le pagine del suo poema Il viaggio stellare, edito da S. Marco dei Giustiniani, ricavandone dipinti e disegni liberamente ad esse ispirati.
A questa avventura con Zavanone, poeta visionario e recente vincitore del premio Cesare Pavese, hanno dato il loro apporto nove artisti: Milly Coda, Gigi Degli Abbati, Walter Di Giusto, Sergio Giordanelli, Luigi Grande, Bruno Liberti, Sergio Palladini, Raimondo Sirotti, Giuseppe Trielli.
Alla mostra, che raccoglie le opere (quattro per ogni artista per un totale di 36) e i versi che le hanno ispirate, si affianca una pubblicazione con le immagini e i testi poetici, introdotta da una presentazione di Giulio Sommariva (Conservatore del Museo dell’Accademia Ligustica di Genova).
Mostra curata da Walter Di Giusto con il patrocinio della Fondazione Mario Novaro Onlus e dell’Unesco.

giovedì 18 febbraio 2016

MISTERO BUFFO - TEATRO COMUNALE, VENTIMIGLIA 19/2/2016




MISTERO BUFFO
di Dario Fo
con Ugo Dighero
Teatro Comunale
Via Aprosio - Ventimiglia
venerdì 19 febbraio 2016, ore 21,00

Il Teatro dell’Archivolto, nell’ambito della collaborazione con il Comune di Ventimiglia, venerdì 19 febbraio alle ore 21 presenta al Teatro Comunale di Ventimiglia Mistero Buffo di Dario Fo.
Protagonista Ugo Dighero, che propone nella sua chiave personale due celebri monologhi del Premio Nobel - Il primo miracolo di Gesù bambino e La parpàja topola.
Il primo miracolo di Gesù Bambino (tratto dallo spettacolo del 1977 Storia della tigre e altre storie) si ispira al Proto Matteo, uno dei Vangeli apocrifi in cui si racconta una serie di storie legate alla vita di Gesù e degli Apostoli. L’episodio in questione vede Gesù, Giuseppe e Maria fuggire in Egitto per evitare la furia di Erode. Arrivato nel paese straniero, Gesù va incontro alle classiche difficoltà di ambientamento, in fondo è un figlio di poveri emigranti che parla in modo incomprensibile. Davanti alla cattiveria del bullo del quartiere, Gesù, dopo essersi consultato con il Padre, trova una soluzione inaspettata.
Il secondo monologo, La parpaja topola, è tratto da Il fabulazzo osceno del 1982. Nel medioevo per osceno si intendeva tutto ciò che era censurato dalla classe dominante - in primis il sesso - e reso invece patrimonio di fantasia e trasgressione dall’inventiva popolare. Fo aveva ripreso la storia da un fablieux del nordest della Francia del 1100 circa. Il protagonista è un giovane pastore, un sempliciotto terrorizzato dalle donne, che divenuto improvvisamente ricco grazie a un eredità, si ritrova a dovere fronteggiare una serie di aspiranti mogli. Tra tutte sembra avere la meglio una ragazza bellissima, spinta da una madre intrigante e da un prete che ha tutto l’interesse a trovarle un marito di copertura per tenerla come sua amante. La prima notte di nozze tutto viene combinato perché il povero capraio rimanga a bocca asciutta e faccia posto al prelato, ma l'ingenuità del ragazzo commuove la sposa e alla fine il fabulazzo osceno si trasforma in una favola poetica di purezza e di poesia.

mercoledì 17 febbraio 2016

CARLO CALABRÒ: SANREMO ALL'INFERNO E RITORNO - YOUCANPRINT 2016




CARLO CALABRÒ
SANREMO ALL'INFERNO E RITORNO
Quando il Festival entrò in crisi 1973-1986
Gli anni più bui della rassegna e il luccicante ritorno
Ebook
Youcanprint (February 8, 2016)

"Sanremo all'inferno e ritorno" racconta, analizza e approfondisce il periodo di più acuta crisi attraversato dal Festival della canzone italiana, a partire dal 1973, quando la tv spense le telecamere sulle prime due serate, fino alla rinascita avvenuta negli anni Ottanta. Fatti e personaggi del lungo tunnel attraversato dalla kermesse canora più popolare: le difficoltà organizzative, le battaglie fra gli impresari, i cantanti noti, meno noti e sconosciuti che animarono la ribalta ligure in quegli anni. E ancora: l'atteggiamento critico della stampa nei confronti del Festival, i grandi esclusi, le altre gare musicali del periodo, curiosità e particolari finora mai pubblicati nelle opere sul tema.

martedì 16 febbraio 2016

SONIA BOYCE: PAPER TIGER WHISKY SOAP THEATRE (DADA NICE) - VILLA AROSN, NICE




SONIA BOYCE
PAPER TIGER WHISKY SOAP THEATRE (DADA NICE)
commissaire: Sophie Orlando
Villa Arson
Centre national d´art contemporain
20, av. Stephen Liégeard - Nice
31/1/2016 - 30/4/2016

La première exposition de l'année, «Paper Tiger Whisky Soap Theatre (Dada Nice)», prévue dans la galerie carrée du centre d'art, est consacrée à Sonia Boyce, artiste britannique. Adepte de pratiques collaboratives mêlant musique, performance, vidéo et installation, Sonia Boyce effectue une résidence sur place entre octobre 2015 et janvier 2016 dans laquelle elle produit, notamment avec Vânia Gala (chorégraphe), Astronautalis (chanteur hip hop) et les étudiants de l'école, une performance filmée au sein de l'architecture brutaliste de la Villa Arson, montée puis présentée dans l'exposition sous la forme d'une installation.
Sonia Boyce, née en 1962, est une artiste britannique de renommée internationale, dont la pratique de l'installation, de la photographie et de la vidéo s'inscrit dans un tournant de l'art contemporain britannique et international post-1989. Professeur d'art depuis 1986, Sonia Boyce a souligné le rôle prépondérant de l'école d'art comme lieu de recherche générateur de sa pratique, en particulier de ses performances participatives. Associée au Pan-Afrikan group ou aux Black Arts Mouvements, en particulier féministes et regroupés autour de l'artiste et commissaire d'exposition Lubaina Himid, l'œuvre de Sonia Boyce et en particulier Lay Back Keep Quiet and Think of What Made Britain So Great (1986) a souvent été présentée comme l'icone d'une période pendant laquelle la pratique du collage et de la peinture dominent.
Or, ses œuvres photographiques (Tongues, 1997) autour du papier peint, Clapping Hands (1994), Lovers' Rock (1998), ses installations Afro Blanket (1994) et ses vidéos (The Audition) montrent un point de basculement d'une pratique picturale antimoderniste tournée vers l'espace local et l'expérience d'une femme/féministe artiste noire en Grande-Bretagne, vers une pratique postmoderne interrogeant les traits de la «blackness» à l'aune d'un transnationalisme artistique.
Depuis la fin des années 1990, la pratique artistique de Sonia Boyce témoigne d'une attention particulière donnée d'une part à la chanson, à la musique, au son, et à sa dimension performative, et d'autre part, à la pratique collaborative. Cette articulation se déploie au sein d'installations et de vidéos évoquant des relations de pouvoirs et de négociation entre l'histoire officielle et la mémoire collective, au sein des contextes coloniaux et postcoloniaux.
Le commissariat de cette exposition est confié à Sophie Orlando, historienne de l'art, chercheure et professeure à la Villa Arson, qui effectue depuis 2006 des recherches sur les Black Artists en Europe. Sous le titre «Paper Tiger Whisky Soap Theatre (Dada Nice)», l'exposition se concentre sur les relations entre jazz-Scat (jazz vocal) et l'héritage du corps en mouvement Dada. Ce dialogue fait suite au travail engagé par l'artiste dans Exquisite Cacophony, performance filmée produite pour la Biennale de Venise 2015.
Des rencontres autour de l'exposition sont organisées les 3 et 4 mars 2016, avec notamment la participation de Cécile Bargues, historienne de l'art; Sonia Boyce, artiste; Lotte Arndt, critique et Bonaventure Ndikung, commissaire (sous réserve de modification).