martedì 30 settembre 2014

INTIME CONVICTION - CHATEAU DE VILLENEUVE, VENCE




INTIME CONVICTION
Œuvres de la collection de Giuliana et Tommaso Setari
Commissaire : Zia Mirabdolbaghi
Commissaire adjoint : Catherine Fenestraz
Château de Villeneuve, Fondation Émile Hugues
2, place du Frêne - 06140 Vence
14/6/2014 - 30/11/2014

Le Château de Villeneuve / Fondation Emile Hugues, accueille pour sa grande exposition de l’été les œuvres de la collection de Giuliana et Tommaso Setari.

Grands voyageurs, les Setari ont vécu dans différentes parties du globe sans jamais perdre leur identité italienne. Cela se ressent dans leur collection. L’intime profond est le monde qu’ils habitent. La collection est pour eux un voyage mental, une vision subjective du monde qui s’élabore en explorant sans cesse le terrain de la création.
Ils sont exemplaires dans la relation qu’ils ont établi avec les artistes, mais aussi dans leur mode de vie avec les œuvres. Dans leur collection, chaque œuvre est le souvenir d’un temps passé avec l’artiste, d’un repas, d’un séjour, d’une amitié de longue date, comme celle qu’ils partagent avec Michelangelo Pistoletto, qui les décrit comme des « collectionneurs d’artistes ».

La ligne directrice de l’exposition est l’accueil des œuvres de la collection Setari, accompagnées par certaines œuvres de la collection de Vence. Il s’agit d’une rencontre et d’un dialogue entre les œuvres des deux collections.
Elles sont en effet toutes deux riches de créations réalisées par les mêmes artistes (Sol LeWitt, Giulio Paolini, Ettore Spalletti, Mimmo Jodice, Michelangelo Pistoletto).
Certaines œuvres de la collection de Vence se trouvent d’autre part en résonances thématiques avec celles de la collection Setari à l’exemple de Matisse.

lunedì 29 settembre 2014

ANNALISA COCCO - MUSEO DELL'ARTE VETRARIA ALTARESE




Altare Vetro Design
ANNALISA COCCO
a cura di Mariateresa Chirico
Museo dell'Arte Vetraria Altarese
Villa Rosa - Altare
dal 27/9/2014 al 2/11/2014

Per l'edizione 2014 do Altare Vetro Design è stata invitata Annalisa Cocco, designer sensibile e rigorosa, che vanta una consolidata esperienza nell'ambito della progettazione con il vetro. Nei suoi lavori lineari, puliti ed essenziali sono forti i rimandi al mondo dell'Oriente - e del Giappone in particolare - e la funzionalità è sostenuta da una grande pulizia formale. In occasione della rassegna Annalisa ha progettato una serie di bottiglie e un bicchiere, entrambi in vetro bianco, realizzate dal maestro Reno Bardella in collaborazione con Vincenzo Richebuono.

LA PITTURA DI VLASTIMIL KOŠVANEC - PRIAMAR, SAVONA




LA PITTURA DI VLASTIMIL KOŠVANEC
Fortezza del Priamar - Palazzo del Commissario
corso mazzini - Savona
dal 27 settembre al 4 novembre 2014

La mostra dedicata al pittore Boemo Vlastimil Košvanec (Praga 1887 – 1961), ospitata nel Palazzo del Commissario all’interno del Complesso Monumentale del Priamar di Savona, rappresenta la quarta tappa di un percorso di studio e di riscoperta, a livello Nazionale e non solo, di un artista dimenticato per quasi sessant’anni.
Il primo passo coincide con l’apertura nel 2011 di una Galleria permanente delle opere del pittore boemo nel Palazzo Martinengo a Villagana in provincia di Brescia.
L’evento che però ha richiamato grande attenzione nei confronti di Košvanec è stata la prestigiosa mostra tenutasi al Museo Mediceo di Palazzo Medici Riccardi a Firenze. L’esposizione dal titolo “La Quinta luce” (6 settembre – 11 novembre 2012 ) è stata premiata da una straordinaria presenza internazionale di visitatori attratti dalla poesia, luce e dai colori caratteristici delle composizioni del pittore boemo.
A Milano inoltre si espongono dal 16 settembre al 3 ottobre 2014, all’Istituto di Cultura del Centro Ceco, una anteprima di alcuni capolavori di Košvanec.
La mostra a Savona, rappresenta il passo successivo di questo viaggio, alla scoperta di un pittore di grande raffinatezza e a lungo cancellato dal panorama artistico Europeo e non solo.

I dipinti esposti ci restituiscono la straordinaria creatività compositiva e la sensibilità poetica che caratterizzarono lo stile di Vlastimil Košvanec.
Si può individuare un elemento di unione che accomuna tutte le opere: si tratta della serenità e della gioia di vivere che pervadono le composizioni artistiche. Il pittore boemo vuole così raccontarci di un mondo lontano, quasi una nuova Arcadia, in cui le preoccupazioni e le sofferenze non influenzano i protagonisti delle opere.
Košvanec sembra così fornire agli spettatori un messaggio positivo e di speranza, anche in periodi di grandi crisi socio-politiche come quelli che caratterizzarono l’Europa della prima metà del XX Secolo.
La profonda conoscenza delle tecniche artistiche portò Košvanec a cimentarsi in vari ambiti, non solo come pittore, ma anche come eccelso illustratore di romanzi, poster da film, caricature, satire e come restauratore di opere sacre.

Vlastimil Košvanec nasce nella cittadina di Karlin, oggi un sobborgo di Praga, il 14 dicembre del 1887 in una famiglia di umili origini.
Dopo aver concluso gli studi al Liceo Imperiale Reale Superiore Ceco, si iscrive all’Accademia delle Belle Arti, dove diventa allievo del Professor Vojtêch Hynais e del Professor Vlaho Bukovac. Il periodo di formazione presso l’Accademia (1909 – 1912) risulta fondamentale per la crescita pittorica di Košvanec , così come i viaggi che lo condussero a visitare diversi Paesi europei quali Italia , Francia, Olanda, Austria, Germania, Iugoslavia, Montenegro, ecc. Gli anni che intercorrono fra le due Guerre Mondiali sono caratterizzati da crescenti successi per il pittore Ceco, che entra in contatto con le élite culturali della Praga del tempo. In particolar modo, a partire dal 1929, entra a far parte collaborando attivamente per dieci anni col gruppo di sinistra Umělecka Beseda, promotore di importanti eventi culturali, quali, per esempio le mostre di Carlo Carra’ del 1929, quella di Giorgio de Chirico del 1931 e quella dell’ Ecole de Paris dello stesso anno. Con la salita al potere del partito comunista nel dopoguerra, la fortuna di Košvanec viene meno; accusato di collaborazionismo, prima viene condannato e arrestato, poi incarcerato e costretto a pagare anche una multa ingente, e successivamente viene espulso dall’Associazione degli Artisti Cechi. Tutti questi fatti, portarono Košvanec ad un totale crollo psichico e venne ricoverato in un ospedale psichiatrico.
Nonostante tutte queste difficoltà, continuò a dipingere clandestinamente fino alla morte, avvenuta nel Novembre del 1961.

sabato 27 settembre 2014

MANRICO STIFFI - ORATORIO DE' DISCIPLINANTI, FINALBORGO




MANRICO STIFFI
Oratorio de' Disciplinanti
Finalborgo
dal 28/9/2014 al 26/10/2014

Sarà inaugurata domenica 28 settembre alle ore 15, all'Oratorio dei Disciplinanti del complesso monumentale di Santa Caterina in Finalborgo, una personale del pittore Manrico Stiffi, patrocinata dall’Assessorato alla cultura e al turismo del Comune di Finale Ligure. La mostra sarà visitabile fino al 26 ottobre, dalle ore 15 alle ore 20 (ingresso libero, chiuso il lunedì).
Si legge nella presentazione: "Manrico Stiffi possiede una profonda sensibilità del colore e della luce, che sa trattare magistralmente, con consapevole mestiere. Nelle sue composizioni al movimento dinamico è affidato il mutamento degli oggetti, che crea piani diversi della rappresentazione, come si trattasse di una narrazione in continuo divenire, tra fantasia e utopia. I suoi elaborati assumono con il trascorrere del tempo e dell'esperienza una tendenza alla trasfigurazione della materia organica umana e della materia in sé. Il suo percorso artistico lo ha condotto ad una evoluzione pittorica anche inquietante e a volte onirica, attraverso ombre e trasparenze suggerite e reinterpretate attingendo anche alla pittura classica".

Manrico Stiffi nasce in Toscana, a S. Giovanni val d'Arno (Arezzo), nel 1939. Trasferitosi a Torino lascia poi il capoluogo piemontese per Firenze, dove si diploma alla Scuola Città Pestalozzi, seguendo, in particolari, i corsi di ceramica di Ornella Calosci. Tornato a Torino si dedica al disegno sotto la guida dell'ottocentista Giovanni Reduzzi e successivamente si iscrive alla Scuola Libera del Nudo presso l'Accademia Albertina di Belle Arti di Torino. Suoi maestri sono stati Menzio, Scroppo, Bercetti.
Nei primi anni "70, si trasferisce in Liguria, come dipendente Piaggio, senza mai lasciare l'impegno nella pittura: riprende a dipingere, prima con la tecnica della tempera (suscitando l'interesse del pittore Cannistrà) poi con la pittura ad olio. Nel corso degli anni partecipa varie collettive e allestisce mostre personali in Piemonte e Liguria, con riconoscimenti della Regione Liguria e della Provincia di Savona.

venerdì 26 settembre 2014

GIORGIO BERTONE: IL LIBERTY, L'INDUSTRIA E "LA RIVIERA LIGURE" - BIBLIOTECA LAGORIO, IMPERIA 27/9/214




GIORGIO BERTONE
IL LIBERTY, L'INDUSTRIA E "LA RIVIERA LIGURE"
Sala Conferenze della Biblioteca Civica Leonardo Lagorio
piazza De Amicis 7 - Imperia
sabato 27 settembre 2014, ore 16,30

Il Liberty, l’industria e la «Riviera Ligure», questo il tema della conferenza in programma sabato 27 settembre p.v. alle ore 17,30 presso la Sala Convegni della Biblioteca Civica “L. Lagorio” di Imperia e tenuta da Giorgio Bertone, professore ordinario di letteratura italiana presso l'Università di Genova.
L'evento-incontro (con l'ausilio di proiezioni), organizzato dalla Fondazione “Mario Novaro” di Genova in sinergia con l’Assessorato alla Cultura, Turismo e Manifestazioni del Comune di Imperia coincide con il centenario del Peccato di Giovanni Boine (1914), uno dei romanzi sperimentali più importanti dell’inizio secolo a livello europeo, pubblicato a puntate sulla «Riviera Ligure»; e con i centodieci anni dall’inizio ufficiale della Direzione della Rivista da parte di Mario Novaro. La finalità dell'appuntamento è volta a inquadrare storicamente la Rivista nel contesto dello stile Liberty europeo, nella letteratura e nell’arte.
«La Riviera Ligure» (1895-1919) fu tra i primissimi “house organ” del continente – dichiara il professor Giorgio Bertone - ovvero una rivista di tipo moderno, patrocinata dalla Casa Produttrice, destinata quale omaggio al pubblico dei clienti, nel caso dell’Olio Sasso. Forte di una tiratura di oltre centoventimila copie, divenne per opera di Mario Novaro un periodico di altissima qualità. Novaro coinvolse nell’impresa artisti e grafici del Liberty come Plinio Nomellini e Giorgio Kienerk e letterati della caratura di Luigi Pirandello, Ceccardo Roccatagliata Ceccardi, Grazia Deledda, Salvatore Di Giacomo, Giovanni Pascoli, Luigi Capuana, Ardengo Soffici, Giovanni Papini, Camillo Sbarbaro, Giuseppe Ungaretti, Filippo De Pisis, Alberto Savinio, Marino Moretti, Aldo Palazzeschi, Piero Jahier. La «Riviera» è stata oggetto di studio anche da parte della storica Rossana Bossaglia e del poeta Edoardo Sanguineti.
«L’occasione culturale vuole anche essere un primo avvio discorsivo alla sintesi e alla valorizzazione delle molteplici ricerche che nei decenni hanno svolto studiosi giovani e meno giovani, tra Università genovesi e italiane, l'archivio della Fondazione Novaro (oltre 5000 mss.) e il ricco fondo Manoscritti della Biblioteca Civica di Imperia», commenta l'Architetto Maria Novaro, presidente della Fondazione.

giovedì 25 settembre 2014

INCONTRO CON DANIELE GAGLIANONE - ORATORIO DI SAN BENEDETTO, PERINALDO 26-27/9/2014




INCONTRO CON DANIELE GAGLIANONE
I NOSTRI ANNI / PIETRO
Oratorio di San Benedetto - Perinaldo
26-27 settembre 2014

Nel prossimo fine settimana l’Associazione Vento Largo presenterà due film e l’incontro con il regista Daniele Gaglianone, a Perinaldo presso l’Oratorio di San Benedetto, nel centro storico del paese.

Sotto il programma

venerdì, ore 21: proiezione del film “I nostri anni”
“I nostri anni sono passati come una storia che ci è stata raccontata e il luogo dove accaddero queste cose non ne serberà traccia.”

Sabato ore 17,30: incontro con il regista Daniele Gaglianone; ore 21: proiezione del film “Pietro”
“Accompagniamo Pietro passo dopo passo, fermata dopo fermata, auto dopo auto nei cui tergicristalli infilare volantini, una Via Crucis quotidiana in cui nessuno (o quasi) è disposto a fermarsi ad ascoltare l’altro.”

Daniele Gaglianone è un regista italiano di documentari e autore di diversi lungometraggi di fiction. Ha ottenuto importanti riconoscimenti: Premio speciale al Torino film Festival, David di Donatello, Cigno d’oro agli incontri di Stresa, Tiger Award al Rotterdam International Film Festival. È docente al Centro di formazione cinematografica Officine Mattoli.

L’Associazione Vento Largo, nata di recente, realizza iniziative di carattere culturale e di formazione che possano contribuire a migliorare la qualità della vita dei cittadini di Perinaldo. La partecipazione è gratuita e aperta a tutti.
  

mercoledì 24 settembre 2014

INCONTRO CON RINO ALAIMO - NUOVO FILMSTUDIO, SAVONA 2579/2014




INCONTRO CON IL REGISTA RINO ALAIMO
Nuovo Filmstudio
piazza Rebagliati 6a - Savona
giovedì 25 settembre 2014, ore 21,00

Giovedì 25, alle ore 21.00, sarà nostro gradito ospite il regista savonese Rino Alaimo, al quale dedicheremo la serata con le proiezioni dei cortometraggi "A milioni di chilometri dalla terra!!!", "Silenzio di sirena" e "The boy and the Moon". L'ingresso è libero, vi aspettiamo!
Incontro con Rino Alaimo - proiezioni dei cortometraggi "A milioni di chilometri dalla terra!!!", "Silenzio di sirena", "The boy and the Moon" e incontro con il regista savonese

Rino Alaimo è nato ad Agrigento nel 1982. Studia grafica pubblicitaria all'Istituto Secondario Superiore "Leonardo Da Vinci" di Finale Ligure, dove si diploma nel 2001, e si laurea in Discipline delle arti, della musica e dello spettacolo - D.A.M.S. presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università degli Studi di Genova. Come regista ed animatore ha diretto "A milioni di chilometri dalla terra" (2004) vincitore di diversi premi nazionali (tra cui Premio Marte live 2006 e Premio per i migliori effetti speciali al Joe D'Amato Horror Festival 2005), "Silenzio di Sirena" (2006) e "The Boy and the Moon" (2012). Con "The Boy and the Moon" si è aggiudicato il Premio Speciale GIOTTO Super be-bè al Giffoni Film Festival.
  

martedì 23 settembre 2014

COMPAGNIA DEI SOGGETTI SMARRITI: COLLETTIVA D'ARTE - FORTEZZA DI CASTELFRANCO, FINALE LIGURE




COMPAGNIA DEI SOGGETTI SMARRITI
Collettiva d'Arte
Fortezza di Castelfranco - Finale Ligure
dal 21/9/2014 al 18/10/2014

La Compagnia dei Soggetti Smarriti presenta una collettiva d'arte, patrocinata dall'Assessorato al Turismo e alla Cultura del Comune di Finale Ligure, inaugurata domenica 21 settembre alla Fortezza di Castelfranco. Saranno esposte opere di sei artisti: Bambu Perez ("Bambini"), Maria Cristina Frisella ("Il sogno"), Simone Monesiglio ("Insetti campestri"), Patrik Bonardi ("Mani"), Giuseppe Rosso e Raffaele Scaglione ("Ascoltare per vedere insieme").
La mostra sarà visitabile fino al 18 ottobre, dal mercoledì alla domenica dalle 10 alle 13 e dalle 17 alle 19,30, con ingresso libero. L'inaugurazione si terrà domenica 21 settembre alle ore 18,30.
Bambu Perez nato a Finale Ligure, vive e lavora in Venezuela. Maria Cristina Frisella è, invece, palermitana. Beppe Rosso, classe 1956, è un espressionista. Raffaele Scaglione ha preso ispirazione per la sua mostra dalle parole di Papa Bergoglio. Simone Monesiglio, finalese, rimodella attrezzi agricoli (zappe e aratri) trasformandoli in oggetti d'arte, mentre Patrik Bonardi, nato a Como nel '75, artista che opera in fotografia, argilla cruda e cotta e crea quadri materici, presenta a Castelfranco le sculture "Mani".

lunedì 22 settembre 2014

TEATRO CHIABRERA - STAGIONE 2014/2015




TEATRO CHIABRERA - STAGIONE 2014/2015

Ecco il cartellone 2014/2015 del Teatro Chiabrera di Savona:

11-12-13 novembre, ore 21 (turno A-B-C)
GOLDENART PRODUCTION SRL in collaborazione con Ghione Produzioni e con Estate Teatrale Veronese
MICHELE PLACIDO
Re Lear, di William Shakespeare
traduzione e adattamento di Michele Placido e Marica Gungui
con Gigi Angelillo, Francesco Bonomo, Federica Vincenti, Francesco Biscione, Giulio Forges Davanzati, Peppe Bisogno, Brenno Placido, Alessandro Parise, Marta Nuti, Maria Chiara Augenti, Mauro Racanati, Bernardo Bruno, Gerardo D’Angelo
regia di Michele Placido e Francesco Manetti

19-20-21 novembre, ore 21 (turno A-B-C-D)
LA CONTEMPORANEA SRL
LELLA COSTA / PAOLO CALABRESI
Nuda proprietà, di Lidia Ravera
tratto dal romanzo Piangi pure di Lidia Ravera
con Claudia Gusmano e Marco Palvetti
regia di Emanuela Giordano

1-2-3 dicembre, ore 21 (turno A-B-C)
TIESSETEATRO SRL
ANNA GALIENA / MARINA MASSIRONI / AMANDA SANDRELLI / SERGIO MUNIZ
Tres, di Juan Carlos Rubio
regia di Chiara Noschese

10-11-12 dicembre, ore 21 (turno A-B-C)
NUOVO TEATRO / IBLA FILM
GIUSEPPE FIORELLO
Penso che un sogno così..., di Giuseppe Fiorello e Vittorio Moroni
musiche eseguite dal vivo da Daniele Bonaviri e Fabrizio Palma
regia di Giampiero Solari

15 dicembre, ore 21 (turno D)
16 dicembre, ore 21 (fuori abbonamento)
CTB CENTRO TEATRALE BRESCIANO / TPE TEATRO PIEMONTE EUROPA
LUCILLA GIAGNONI
Ecce homo. Tra Darwin e Pinocchio
progetto di Lucilla Giagnoni
musiche originali di Paolo Pizzimenti

7-8-9 gennaio, ore 21 (turno A-B-C)
SOCIETÀ PER ATTORI / TEATRO STABILE DI TORINO / TEATRO STABILE DEL VENETO
ALESSANDRO GASSMAN
R III - Riccardo Terzo, di William Shakespeare
traduzione e adattamento di Vitaliano Trevisan
e con (i.o.app.) Manrico Gammarota, Mauro Marino, Marta Richeldi, Giacomo Rosselli, Marco Cavicchioli, Sabrina Knaflitz, Sergio Meogrossi, Emanuele Maria Basso, e con la partecipazione di Paila Pavese
ideazione scenica e regia di Alessandro Gassman

15 gennaio, ore 21 (turno D)
NUOVO TEATRO
ROCCO PAPALEO
Una piccola impresa meridionale, di Rocco Papaleo e Valter Lupo
Francesco Accardo, chitarra, Jerry Accardo, percussioni, Guerino Rondolone, contrabbasso, Arturo Valiante, pianoforte
regia di Valter Lupo

25 gennaio, ore 21 (turno D)
26 gennaio, ore 21 (fuori abbonamento)
PROMOMUSIC/TEATRO BIONDO STABILE DI PALERMO / RAVENNA FESTIVAL 2014
MONI OVADIA / LUCILLA GALEAZZI
Doppio Fronte. Oratorio per la Grande Guerra, di Moni Ovadia e Lucilla Galeazzi
con Paolo Rocca, clarinetto, Massimo Marcer, tromba, Albert Florian Mihai, fisarmonica, Luca Garlaschelli, contrabbasso


27-28-29 gennaio, ore 21 (turno A-B-C)
GLI IPOCRITI / REP-GRUPPO DANNY ROSE
PIERFRANCESCO FAVINO
Servo per due (One Man, Two Guvnors), di Richard Bean
liberamente tratto da Il servitore di due padroni di Carlo Goldoni
tradotto e adattato da Pierfrancesco Favino, Paolo Sassanelli, Marit Nissen, Simonetta Solder
con gli attori del Gruppo Danny Rose
musiche dal vivo eseguite da Musica da Ripostiglio
regia di Pierfrancesco Favino e Paolo Sassanelli

2 febbraio, ore 21 (turno D)
TEATRO DELL’ARCHIVOLTO / TEATRO STABILE DI GENOVA
GIUSEPPE BATTISTON
L’invenzione della solitudine, di Paul Auster
drammaturgia e regia di Giorgio Gallione
musiche originali di Stefano Bollani

9-10-11 febbraio, ore 21 (turno A-B-C)
ERT EMILIA ROMAGNA TEATRO / TEATRO STABILE DELL’UMBRIA / TEATRO STABILE DEL VENETO
OTTAVIA PICCOLO
7 Minuti di Stefano Massini
con Paola Di Meglio, Silvia Piovan, Olga Rossi, Maiga Balkissa, Stefania Ugomari Di Blas, Cecilia Di Giuli, Eleonora Bolla, Vittoria Chiacchiella, Arianna Ancarani, Stella Piccioni
regia di Alessandro Gassman

24-25-26 febbraio, ore 21 (turno A-B-C)
COMPAGNIA MAURI / STURNO GLAUCO MAURI / ROBERTO STURNO
Una pura formalità, dal film di Giuseppe Tornatore
versione teatrale di Glauco Mauri
con Giuseppe Nitti, Amedeo D’Amico, Paolo Benvenuto Vezzoso
regia di Glauco Mauri

5 marzo, ore 21 (turno D)
PROMOMUSIC
ANDREA SCANZI / GIULIO CASALE
Le Cattive Strade
un percorso tra le canzoni di Fabrizio De Andrè

19-20-21 Marzo, ore 21 (turno A-B-C)
NUOVO TEATRO in collaborazione con la Fondazione Teatro della Pergola
STEFANO ACCORSI
Decamerone Vizi, virtù, passioni
liberamente tratto dal Decameron di Giovanni Boccaccio
drammaturgia di Maria Maglietta
adattamento teatrale di Marco Baliani
regia di Marco Baliani

domenica 21 settembre 2014

LORENZA ROSSI LASAB: IL NOSTRO TEMPO - POZZO GARITTA 11, ALBISSOLA MARINA




LORENZA ROSSI LASAB
IL NOSTRO TEMPO
Pozzo Garitta 11 Arte Contemporanea
Pozzo Garitta 11 - Albissola Marina
dal 20/9/2014 al 2/10/2014

Dal 20 settembre al 2 ottobre 2014 il Comitato di Rigore Artistico di Albisola Savona e Pozzo Garitta 11 Arte Contemporanea, con il Patrocinio del Comune di Albissola Marina, del Circolo degli Artisti e del Gruppo Amo non Amo presentano l’evento “Il Nostro Tempo”, un’esposizione di ceramiche e altro di Lorenza Rossi Lasab.
La mostra consiste nell’installazione di 50 pezzi ceramici, realizzati da Lorenza Rossi Lasab, nella sala espositiva di Pozzo Garitta 11, in uno spazio fortemente connotato per la sua storia e per la magia che lo caratterizza. Alle ceramiche, che presentano ripetutamente figure di tarli, cimici e scarafaggi, si accompagnano riproduzioni fotografiche che ambientano nel territorio i manufatti. Talvolta curiose o spiazzanti, le fotografie dimostrano l’esiguità del confine tra la bellezza e il degrado. Le opere interferiscono con il nostro tempo, caratterizzato dal disancoramento di valori certi nelle scelte da compiersi a sostegno del vivere quotidiano. Così anche nell’arte, quando l’osservatore e l’artista sembrano essere incerti nella scelta su cosa sia bello o brutto; tra ciò che piace e ciò che disturba oppure, infine, che lascia indifferenti. A questo proposito Lorenza Rossi Lasab intraprenderà un’azione giocosa con il pubblico che sarà presente all’inaugurazione. A seguito sono previsti interessanti interventi, sempre rivolti all’esperienza del mondo contemporaneo: Camilla Costa, poetessa nata a Savona ma residente a Venezia, presenterà la sua raccolta di poesie scelte “Goccia nuda”, edita nel 2014 (con prefazione di Patrizia Turchi – riportiamo l’incipit della poesia che dà il titolo alla raccolta: ” Io sono una goccia nuda /sul sottile vetro infranto, /trasportata da un vento acerbo,/ densa, intrisa dell’umana follia…”): Camilla Costa com le sue poesie dimostra il potere dell’arte, capace di far vivere e di trasfigurare anche le vicende più contrastanti e drammatiche che attraversano ogni esperienza. Maria Ester Nichele, fotoreporter residente a Treviso, parlerà della sua avventurosa vita tra arte, moda e i grandi personaggi che ha incontrato nel suo affascinante lavoro. Incontrata, intervistata, così ha inizio il racconto della protagonista:
“Eravamo cinque fratelli….tre maschi, due femmine… Mio padre aveva una Zeiss ma non si poteva toccare…. Quando ci comprammo con i nostri risparmi una macchina fotografica, cominciammo a fotografare, ma era solo per passione, mio padre diceva che con le arti non si poteva campare….”.
La mostra, fino al 2 ottobre, manterrà il seguente orario di apertura: da giovedì a domenica dalle 16.00 alle 19.00. 

sabato 20 settembre 2014

IL PIANOFORTE GOTTFRIED SILBERMANN 1749 - VILLA GAVOTTI, ALBISOLA SUPERIORE 21/9/2014




IL PIANOFORTE GOTTFRIED SILBERMANN 1749
nella reggia di Federico II di Prussia a Potsdam: uno strumento italio-tedesco
Vialla Della Rovere-Gavotti, Salone dell'estate
via della Rovere 71 - Albisola Superiore
domenica 21 settembre 2014, ore 16,00

In collaborazione con FAMIGLIA GAVOTTI, ASSOCIAZIONE MUSICALE ANTICHI ORGANI ITALIANI.
Evento accessibile esclusivamente su prenotazione: amaoi@piccaluga.org

Relazione di Kerstin Schwarz e presentazione della copia realizzata
Restauratrice e costruttrice di strumenti a tastiera, Vicchio (Firenze)

Récital di Michele Croese

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
R.i.c.e.r.c.a.r. a tre voci in Do minore, da l’Offerta Musicale (BWV 1079)
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Due sonate per strumento da tasto (ricostruzione a cura di M. Croese)
Sonata prima in Fa maggiore
(Molto allegro, Andante cantabile, Minuetto, Rondò)
Sonata seconda in Si bemolle maggiore
(Allegretto, Andante, Minuetto, Presto)
Johann Christian Bach (1735-1782)
Sonata seconda op. XVII in Do minore (Allegro, Andante, Prestissimo)
Domenico Cimarosa (1749-1801)
Tre sonate in Si bemolle maggiore

Accordatura: BACH1722® a cura di Graziano Interbartolo

KERSTIN SCHWARZ
laureatasi in restauro degli strumenti musicali a Berlino nel 1996, ha lavorato per sette anni presso il museo Händel-Haus (casa natale di Händel) ad Halle. Nel 1994 ha iniziato il progetto di ricerca su B. Cristofori presso il Musikinstrumenten-Museum di Lipsia. Trasferitasi in Italia nel 1997, dal 2001 collabora con il Dipartimento di strumenti musicali presso la Galleria dell’Accademia a Firenze.

MICHELE CROESE
si è diplomato in pianoforte, organo e composizione organistica, clavicembalo, musica corale e direzione di coro, presso il Conservatorio di Genova e l’Accademia di Varsavia. Concertista, operatore culturale e didatta in ambito musicale, ha conseguito anche il PhD in Letterature comparate presso l’Università di Genova. Ha pubblicato CD, due monografie (su Dante-Bach e Tasso-Monteverdi) e vari saggi.

venerdì 19 settembre 2014

SPOTORNO SUBITO - 19-21/9/2014




SPOTORNO SUBITO
19-21 settembre 2014

Tre giorni ricchi di appuntamenti, che trasformeranno Spotorno in un centro di dibattito e incontri aperti al pubblico sui nuovi linguaggi e il futuro dell’informazione.
Firme, volti e voci di primo piano della carta stampata, della televisione, della radio e del web si incontreranno nella cornice del Molo Sirio, davanti al mare di Spotorno, nei pomeriggi di venerdì e sabato, per i Beach Camp, che saranno articolati in due momenti: un serie di interventi, ispirati alle TED Talks, in cui i giornalisti si racconteranno, e a seguire un momento di confronto, che coinvolgerà ospiti, giurati, premiati e pubblico, sul tema di questa edizione, “Ai confini dell’informazione”.
Relatori dei TED di venerdì 19 saranno Giacomo Papi, scrittore, editor, autore di “Che tempo che fa” su Rai 3 e blogger, Adriano Attus, creative director de “Il Sole 24 Ore” e Angelo Pannofino, editor del magazine “GQ Italia” e blogger. Sabato 20 saranno protagonisti con i loro interventi Luigi Zingales, economista e docente di Impresa e Finanza alla University of Chicago Booth School of Business, Valerio Millefoglie, scrittore e musicista e il giornalista e presidente della giuria del premio Gianni Riotta, insieme a Alessandro Chessa, ricercatore dell’IMT di Lucca.
Tra i TED e l’inizio dei dibatti, moderati dal curatore del premio, Daniele Bellasio, giornalista e social media editor de “Il Sole 24 Ore” e da Alessandro Bardazzi, digital editor de “La Stampa”, si terranno due incontri “multimediali”: venerdì alle 16.30 con Giuliano Ferrara e sabato alle 16.45 con Giuseppe Cruciani, conduttore de “La zanzara” su Radio 24 e di “Tango” su Sky.
Gli appuntamenti serali includono momenti di spettacolo, cultura e grande musica. Venerdì 19, alle ore 20.45, sul palco di Piazza della Vittoria la conduttrice di “Omnibus”, Alessandra Sardoni, intervisterà il vicedirettore de “La Stampa” Massimo Gramellini. A seguire, alle ore 22.00, appuntamento musicale con Omar Pedrini, che presenterà il suo nuovo album “Che ci vado a fare a Londra?”.
Sabato 20 la serata si aprirà alle ore 19.00 col concerto jazz di Danila Satragno presso il Molo Sirio, per proseguire in Piazza della Vittoria con l’intervista alle ore 20.45 di Annalena Benini allo psicoanalista Massimo Recalcati e alle ore 22.00 con il live di un altro grande ospite musicale, Eugenio Finardi, che porta a Spotorno lo spettacolo "Parole&Musica", in cui racconterà se stesso e interpreterà i suoi grandi successi, che hanno segnato un pezzo di storia della musica italiana.
Momento clou della tre giorni sarà il conferimento dei premi #sbarbaro e #primizie 2014, domenica mattina alle 11,30 presso la Sala Congressi Palace, rispettivamente a Carlo Verdelli, giornalista de “La Repubblica”, già direttore di “Vanity Fair” e “La Gazzetta dello Sport”, e a Annalena Benini, giornalista de “Il Foglio”.

Leggi il programma completo

giovedì 18 settembre 2014

CAPPELLA SISTINA: 250° ANNIVERSARIO DELLA DECORAZIONE - 19/9/2014




CAPPELLA SISTINA: 250° ANNIVERSARIO DELLA DECORAZIONE
Cappella Sistina
Piazza del Duomo – Savona
venerdì 19 settembre 2014, ore 16,00

Pomeriggio di Studio in occasione del 250° anniversario della decorazione della Cappella Sistina di Savona, 1764-2014

Programma

Indirizzi di saluto:
S.E. Mons. Vittorio Lupi, Vescovo della Diocesi di Savona-Noli
Federico Berruti, Sindaco di Savona
Elisa di Padova, Assessore Cultura, Politiche Giovanili, Eventi, Università, CED

Introduzione ai lavori e coordinamento:
Massimo Bartoletti, Soprintendenza per i Beni Storici, Artistici ed Etnoantropologici della Liguria
Relazioni
Micaela Antola, Archivista e storica dell’arte:
“Giacomo Brusco, Caterina Negrone Della Rovere e la Congregazione dei Sacerdoti di Savona: tre ruoli nella storia della Cappella Sistina”.
Sara Rulli, Architetto e storica dell’arte:
“I novelli ornamenti a stucco: committenza, maestranze e modelli aggiornati al gusto europeo”.
Cristina Gamberini, Ufficio Beni Culturali Ecclesiastici, Diocesi di Savona-Noli:
“L’arredo della Cappella Sistina in alcuni inediti inventari settecenteschi”.
Antonio Delfino, Università degli Studi di Pavia, Dipartimento di Musicologia e Beni Culturali (Cremona):
“Gli strumenti musicali negli stucchi della tribuna”.
Graziano Interbartolo, Restauratore d’organi (Stella Gameragna):
“L’organo Piccaluga 1764 e il suo restauro”.

Conclusioni:
Massimo Bartoletti, Soprintendenza per i Beni Storici, Artistici ed Etnoantropologici della Liguria.

mercoledì 17 settembre 2014

CLASSE DI MUSICA DA CAMERA DEL CONSERVATORIO PAGANINI - ORATORIO DEI DISCIPLINANTI, SASSELLO 18/9/2014




Settembre musicale
CLASSE DI MUSICA DA CAMERA DEL CONSERVATORIO PAGANINI
M. Bruch, J. Brahms, I. Stravinskij
Sassello - Oratorio dei disciplinanti
giovedì 18 settembre 2014, ore 20,45

martedì 16 settembre 2014

WILLIAM SCOTT: ROCKVILLAGES OF THE RIVIERA - 1898




WILLIAM SCOTT
ROCKVILLAGES OF THE RIVIERA
Adam and Charles Black
London 1898

https://archive.org/details/rockvillagesofri00scot


lunedì 15 settembre 2014

JÜRGEN SCHNEIDER: JAPAN DIARY - GAMA ALBENGA




JÜRGEN SCHNEIDER
JAPAN DIARY
GAMA Galleria d'Arte Moderna Albenga
Torre Civica, piazza San Michele - Albenga
dal 2/9/2014 al 27/9/2014

La GAMA - Galleria Arte Moderna Albenga conclude la stagione estiva con "Japan Diary", interessante mostra personale dedicata all'artista e traduttore tedesco Jürgen Schneider.
Schneider, che vive e lavora a Düsseldorf, in Germania. svolge regolare attività di traduttore e scrittore e lavora nel contempo nel campo delle arti visive. Traduttore di letteratura irlandese e americana in tedesco, è stato di recente premiato per la sua traduzione delle poesie di Ruth Weiss, Jack Hirschman e Alan Kaufman, con THE ACKER AWARD FOR THE ACHIEVEMENT IN THE AVANT GARDE. Il suo romanzo RMX è stato pubblicato nel 2011 con plauso della critica. Da anni si dedica all'arte contemporanea con successo: le sue opere sono state esposte a Belfast, Berlino, Bytów, Colonia, Cracovia, Copenaghen, in importanti mostre personali e collettive.
"Japan Diary" è un collage di oggetti e di fotografie, rumori, film e tessuti raccolti durante il soggiorno dell’artista in Giappone all’inizio del 2014 e spediti, direttamente dal Giappone, alla Galleria Arte Moderna Albenga, per cui è stata concepita la mostra. La ricerca artistica ha lo scopo di permettere a tutti di confrontarsi con il Giappone, un paese che conoscono tutti e nessuno. "Japan Diary" non è focalizzato su un soggetto specifico ma copre più aspetti, dalla vita quotidiana all'architettura, dalla letteratura alla religione, dal poesia haiku di Basho alla musica rumorista di Merzbow, da Hiroshima al Grande Terremoto del Giappone Orientale della primavera del 2011.

La mostra, allestista in collaborazione con l’associazione Librarsi, resterà visitabile fino al 27 settembre, dal martedì al sabato, dalle ore 10.30 alle 12.30, e dalle 15.30 alle 18.30, presso la sede della Torre Civica. La presentazione critica è a cura di Reinhard Sauer, docente ed esperto linguistico dell’Università di Macerata. 

domenica 14 settembre 2014

EDWARD LEAR - VIEW OF CERIANA (1870)




EDWARD LEAR
VIEW OF CERIANA (1870)
Pen and brown ink over graphite, 35.7 × 51 cm.


PORTRAITS D'INTERIEURS - NOUVEAU MUSÉE NATIONAL MONACO





PORTRAITS D'INTERIEURS
Marc-Camille Chaimowicz, Danica Dakic, Brice Dellsperger, Nick Mauss et Laure Prouvost
NMNM - Villa Sauber
17, avenue Princesse Grace - Monaco
du 10 juillet 2014 au 18 janvier 2015

Papiers peints, tapis et rideaux, tableaux, miroirs, fleurs et tasses de thé... L’exposition Portraits d’intérieurs présente les différents espaces de la Villa Sauber revisités et mis en scène par cinq artistes contemporains.
Marc-Camille Chaimowicz, Danica Dakic, Brice Dellsperger, Nick Mauss et Laure Prouvost renouvellent notre perception de l’ancienne demeure du peintre anglais Robert Sauber, en puisant dans un répertoire de formes empruntées à la littérature, à l’histoire de l’art, à la scène ou au cinéma.
Portraits d’intérieurs est née de la rencontre, au sein d’une collection privée, de deux pièces réalisées par Marc Camille Chaimowicz et Nick Mauss, hommages respectifs au poète, metteur en scène et réalisateur Jean Cocteau, et à son génial décorateur Christian Bérard.
Derrière une coulisse constituée de feuilles décor en contreplaqué se déploie l’installation Jean Cocteau... : une chambre imaginaire du poète, inspirée du décor des Enfants Terribles et composée de panneaux de bois peint, de tapis, de meubles et d’objets divers fabriqués ou récoltés par Marc Camille Chaimowicz. Répartis dans l’ancien salon de la Villa Sauber, ces éléments composent un décor d’intérieur bourgeois surrané proche du “théâtre de la chambre” imaginé par Cocteau, mêlant memorabilia et références à l’histoire des arts. En relation avec cette installation, Marc Camille Chaimowicz met en scène un choix d’œuvres de la collection du NMNM, sous tendu par le lien de Jean Cocteau aux Ballets Russes et à la Principauté de Monaco. Les dessins éthérés de Christian Bérard pour Cotillon, La Septième Symphonie et Les Forains côtoient Le Grand Dieu Pan, une pièce unique de céramique réalisée par Jean Cocteau pour le théâtre du Cap d'Ail et présentée pour la première fois au NMNM.
La pièce de Nick Mauss intitulée Concern, Crush, Desire, reprise d’une antichambre décorée par Christian Bérard en 1939 pour l’Institut Guerlain des Champs Elysées, constitue un écrin de velours jaune et appliqué de coton pour les œuvres choisies dans les collections du NMNM. Les dessins de Nick Mauss dialoguent avec différents projets de mises en scènes : les décors conçus par Pavel Tchelitchev pour le ballet Ode, une maquette annotée de Natalia Gontcharova pour le décor de La Péri, mais aussi deux photographies de Constantin Brancusi saisissant Lizica Codreanu dansant dans l’atelier sur les Gymnopédies de Satie, ou encore les dessins de Jean Cocteau représentant Bérard grimé et déguisé en travesti.
La dimension théâtrale de ces pièces d’intérieurs, et la confusion de l’espace d’exposition avec l’espace scénique, trouvent un prolongement dans cinq installations vidéo.
Produite par la Tate Britain à l’occasion de l’exposition “Schwitters in Britain”, l’installation vidéo Wantee de l’artiste Laure Prouvost invite les spectateurs à pénétrer dans la cabane de “Grandad” (son grand-père fictionnel), un artiste conceptuel supposément proche de Schwitters, dont la compagne Edith Thomas était surnommée “Wantee”. Dessins, peintures, sculptures, céramiques et éléments de mobilier composent le décor de cet étrange lieu de vie et de création, interrogeant la nature et la fonction de l’art.
L’installation Isola Bella, conçue par l’artiste Danica Dakic est annoncée par trois posters surplombant une vitrine contenant les accessoires d’un spectacle : huit masques en papier, et une série de notes manuscrites, composant vraisemblablement des indications de jeu. Le titre Isola Bella est emprunté à un décor panoramique de papier peint créé par la manufacture Züber en 1842. Durant deux semaines, une reproduction de ce papier peint a été installée dans le foyer pour personnes handicapées de Pazaric en Bosnie, transformant une petite salle de spectacle en un décor de cinéma. Sur ce fond d’île paradisiaque, les résidents du foyer deviennent les acteurs de courtes mises en scènes dans lesquelles ils interprètent et improvisent leur propre vie.
En reconstituant librement les décors de certains films cultes, le plasticien Brice Dellsperger réalise des remakes qu'il rassemble sous le titre générique de Body Double. Au sein d’une même image évoluent plusieurs personnages interprétés le plus souvent par l’artiste lui-même, filmé sur un fond vert puis ostensiblement incrusté dans un décor factice. Les personnages semblent flotter dans le décor, s’en détacher dangereusement et prêts à basculer dans l’image.
Brice Dellsperger présente ici trois vidéos, dont le Bodydouble 29, réalisé en 2013 et acquis par le NMNM grâce au mécénat d’UBS.

A l’occasion de l’exposition Portraits d’Intérieurs, le NMNM produit une publication accompagnée de cinq posters conçus par les artistes.

Marc-Camille Chaimowicz, Jean Cocteau..., 2003-2014, Vue d'Installation à la Villa Sauber, Collection Nicoletta Fiorucci - Photo NMNM/Mauro Magliani & Barbara Piovan Courtesy The Artist and Cabinet, London.

venerdì 12 settembre 2014

OFFICINE SOLIMANO: 1 ANNO





LA FORTEZZA DELLA MUSICA - PRIAMAR, SAVONA 13/9/2014





LA FORTEZZA DELLA MUSICA
Fortezza del Priamar
Corso Mazzini - Savona
sabato 13 settembre 2014, ore 20,30

Sabato 13 settembre la Fortezza del Priamar di Savona si riempie di note e diventa la Fortezza della Musica.
Dalle 20.30, nel piazzale del Maschio, è in programma una serata live tra ritmi ska, swing e rock. Sul palco, i Persiana Jones e i Vallanzaska, accompagnati da performance grafiche (prevista l'esibizione di un writer nella creazione di un murales su supporto disegnando in base alla musica ascoltata) e spettacoli di danza verticale a cura di Emstelu Danza; poi Olly Riva & The Soul Rockets, i Fetish Calaveras e i Jaspers.
Il biglietto per il concerto serale costa 10 Eu (tutti gli appuntamenti pomeridiani, invece, sono ad ingresso gratuito). All'interno dell'area concerto, c'è la possibilità di mangiare e bere presso diversi stand.
La musica dal vivo parte però già nel pomeriggio. A partire dalle ore 15 si esibiscono le band emergenti che hanno superato la pre-selezione del contest musicale. A contendersi la vittoria, sul palco di Piazza della Cittadella, sono i giovanissimi We Fly (pop/rock), i Keeper of Time (symphonic metal), gli Hemingway in the Subway (funk/jazz), i Black Line (pop/rock), i Mane of Sound (alternative rock).
La band vincitrice - decretata da una giuria di qualità aiutata dal pubblico che dovrà valutare le performance in tutti i suoi aspetti tecnici e artistici - avrà l'opportunità di registrare un brano gratuitamente presso lo Studio Music Lab, e aprirà il concerto serale della prossima edizione della Fortezza della Musica.
A seguire, a partire dalle ore 19, Chapeau e Vuoto Critico danno il loro contributo all'evento curando l'esibizione live dei Mistic Zippa, storica band savonese che quest'anno festeggia i vent'anni di carriera, e con l' esposizione di opere e performance di carattere artistico in piazza della Cittadella.

«Per la prima volta la stagione estiva in Fortezza prosegue con una coda destinata al pubblico giovanile e ai giovani musicisti» dichiara l'assessora alle Politiche Giovanili, Cultura ed Eventi Elisa Di Padova: «la Fortezza della Musica si propone di organizzare in uno dei luoghi più belli della nostra città una serata di concerti con artisti amati dal pubblico giovanile legando però a questo evento un concorso tra gruppi emergenti locali e regionali di età non superiore ai 28 anni. Le importanti conferme per la composizione della giuria rimarcano la bontà di questo progetto. Ringrazio per questo Roberto Gualdi, savonese illustre che ha voluto essere testimonial all'inaugurazione del Music Lab pochi mesi fa e che insieme a noi in prima persona ha manifestato il suo impegno per la valorizzazione della musica e dei giovani musicisti del nostro territorio».
«La Fortezza della Musica vuole diventare evento annuale di proposta al grande pubblico del lavoro dei gruppi giovanili che hanno trovato nel Music Lab il loro nuovo luogo di aggregazione e creatività», conclude Elisa Di Padova.

giovedì 11 settembre 2014

ROBERTO BERTAGNIN (1914 - 2014) - SALA ROSSA DEL COMUNE, SAVONA 12/9/2014





ROBERTO BERTAGNIN (1914 - 2014)
Convegno in occasione del centenario della nascita
Sala Rossa di Palazzo Civico
Corso Italia 19 - Savona
venerdì 12/09/2014, ore 20,30

Programma
Saluto delle Autorità e a seguire interventi di:
Luca Bochicchio, Archivio di Arte Contemporanea Università degli Studi di Genova;
Alfonso Gargano, Preside del Liceo Artistico “Arturo Martini”;
Antonio Licheri, Presidente del Circolo degli Artisti;
Enzo Sabatini, Presidente della Società Operaia Cattolica “N. S. di Misericordia”;
Lorenza Rossi, Docente di Storia dell arte e autrice del libro “Roberto Bertagnin. Scultore, Maestro contemporaneo”, Marco Sabatelli Editore.
  

mercoledì 10 settembre 2014

GELATO STORICO DI PICCARDO PER VELE D'EPOCA 2014





GELATO STORICO DI PICCARDO PER VELE D'EPOCA 2014

“Gelato alla napoletana” squisito e goloso come venne offerto al comandante della corazzata Francesco Morosini al termine del pranzo tenuto a Genova il 3 giugno 1894.
Lo ricreerà lo storico il Caffè pasticceria Piccardo di Oneglia (piazza Dante 2) in occasione di “Vele d'Epoca d'Imperia 2014”, la manifestazione oganizzata da Assonautica Imperia che, dal 10 al 14 settembre, porterà sulla costa ligure le più belle imbarcazioni a vela che hanno fatto la storia della nautica. E che saranno protagoniste di tre eccezionali regate e di una parata finale con premiazione.
Nel ricco programma di eventi collaterali, tra mostre fotografiche, corsi di vela e di nodi e un annullo filatelico, in programma anche la mostra “I menu storici della Regia Marina”, che proporrà presso la Biblioteca civica Lagorio un'irripetibile carrellata di antichi e blasonati menu, dei quali molte pietanze e dolci raffinatissimi saranno ricreati e proposti dai ristoranti e caffè di Imperia durante tutti i giorni della manifestazione.

Nella foto: lo storico menu della corazzata Morosini dal quale il Caffè Piccardo ha tratto il gelato alla napoletana.

martedì 9 settembre 2014

VELE D'EPOCA 2014 - IMPERIA 10-14/9/2014





VELE D'EPOCA 2014
Imperia 10-14 settembre 2014

Da mercoledì 10 a domenica 14 settembre si tiene la diciottesima edizione delle Vele d’Epoca, la manifestazione dedicata alle imbarcazioni storiche che ogni due anni caratterizza le banchine di Porto Maurizio a Imperia.

Di seguito il programma completo.

Mercoledì 10 settembre
Ore 09.00 - Arrivo imbarcazioni
Ore 17.30 - Cerimonia di apertura - Area cerimonie
Ore 19.00 - Inaugurazione mostra Mare Forza Venti a cura di Francesco Rastrelli e Roberta Roccati - Palazzina Liberty
Ore 19.30 - Inaugurazione mostra Imperia: Noi siamo la Nostra Storia a cura di Settimio Benedusi - Parco O.R./Via Scarincio 25
Ore 21.30 - Concerto Mondovì Band - Area cerimonie

Giovedì 11 settembre
Ore 11.00 - Partenza prima regata
Ore 17.30 - Il rancio di bordo: da Noè alla portaerei, conversazione del Contrammiraglio Alessandro Pini presso la biblioteca civica L. Lagorio - Piazza De Amicis/Imperia Oneglia
Ore 18.00 - Inaugurazione mostra menu storici della Regia Marina a cura dell'A.N.M.I. presso la biblioteca civica Lagorio - Piazza De Amicis (Imperia Oneglia)
Ore 21.00 - 1° Mediterranean Cooking Race: Chef on board! - Cooking show area

Venerdì 12 settembre
Ore 11.00 - Partenza seconda regata
Ore 18.30 - Water Polo Game: la Mediterranea sfida I Pirati - Molo Lungo / Faro bianco (10)
Ore 22.00 - Attacco alle Vele: Lo sbarco dei Pirati a cura dell'associazione Sbarco dei Pirati Cadimare - Banchina Medaglie d'Oro

Sabato 13 settembre
Ore 11.00 - Partenza terza regata
Ore 22.00 - Spettacolo pirotecnico (si consiglia al pubblico di seguirlo dal Molo San Lazzaro oppure dal Molo Pastorelli, ex Molo Corto) - base Molo Lungo Salv - Parco Urbano San Leonardo

Domenica 14 settembre
Ore 10.00 - La Grande Parata - Calata Cuneo/bacino portuale di Imperia Oneglia (si consiglia al pubblico di seguirla sul molo lungo di Oneglia)
Ore 11.00 - Partenza quarta regata
Ore 17.30 - Premiazione finale e Cerimonia di chiusura - Area Cerimonie

Eventi collaterali
Mostra fotografica Imperia: Noi Siamo la Nostra Storia a cura di Settimio Benedusi. Orario: dalle 10.00 alle 23.00 - Parco O.R./Via Scarincio 25
Mostra fotografica Mare Forza Venti a cura di Francesco Rastrelli e Roberta Roccati. Orario: dalle 10.00 alle 23.00 - Palazzina Liberty
Vele su Seta - mare e moda a cura di Daphnè Sanremo. Orario: dalle 10.00 alle 23.00 - Palazzina Liberty
Borgo Artigiano a cura del Consorzio Tesori della Riviera: i mestieri della tradizione ligure - Banchina Medaglie d'Oro
Mostra I menu storici della Regia Marina a cura dell'A.n.m.i. Orario: dalle 10 alle 22.30 Biblioteca Civica L. Lagorio - Imperia Oneglia e tutti i giorni la mostra continua nei Ristoranti di Imperia Oneglia per assaggiare alcuni piatti dei menu esposti.
VII Concorso Internazionale di Decorazione Floreale Città di Imperia sul tema Il mare a cura dell' E.d.f.a. Orario: sabato dalle 17.30 alle 22.30 e domenica dalle 10.00 alle 22.30 - Piscina Comunale Felice Cascione
Annullo filatelico a cura delle Poste Italiane S.p.a. Orario di apertura: sabato 13 Settembre dalle ore 18.00 alle ore 23.00 - Info Point
Progetto Prima Vela a cura dello Yacht Club Imperia lezioni teoriche e pratiche di scuola vela per bambini.Tutti i giorni dopo l'uscita delle barche dal porto - Parco O.R./Via Scarincio 25 e Scalo di Alaggio in Borgo Marina.Per info e prenotazioni: Ycim: 018363788
Lezione di nodi a cura di Demetrio Cara: laboratori per bambini presso Parco O.R./Via Scarincio 25. Orario: tutti i giorni dalle ore 17.00
A scuola di Pirati: laboratori per bambini in preparazione allo sbarco dei Pirati di Cadimare. Orario: venerdì 12 settembre dalle 17.30 alle 21.00 - Parco O.R./Via Scarincio 25
Ogni sera Musica live in Borgo Marina a cura del Civ BorgoMarina
Escursioni in mare per seguire le regate con Motopeschereccio Il PingOne (info e prenotazioni: 328 7024223), Motonave Corsara (info e prenotazioni: 392 1377279 - 392 1377279) e Motonave Dea Diana (info e prenotazioni: 347 2356234)

LEONY MORDEGLIA: IGNOTO A ME STESSO - CIRCOLO DEGLI ARTISTI, ALBISSOLA MARINA




domenica 7 settembre 2014

CARLOS SIPSZ - ATELIER GULLI, SAVONA




CARLOS SIPSZ
Atelier Gulli
corso Italia 201R - Savona
dal 6 al 28 settembre 2014

Inaugurata sabato scorso all'Atelier Gulli di Savona la mostra personale del noto artista genovese Carlos Sipsz.
L'autore, noto per la poliedricità dei materiali sui quali è uso intervenire (legno, carte, ferro, olio su tela…), in questa occasione presenterà esclusivamente opere realizzate in ceramica, molte delle quali realizzate appositamente per questo evento.
Catalogo in mostra con presentazione introduttiva di Mauro Baracco.
La mostra proseguirà fino a domenica 28 settembre con i seguenti orari: dalle 10.30 alle 12.30 e dalle 15.30 alle 19.30 (chiuso esclusivamente il lunedì mattina).

sabato 6 settembre 2014

CORPI URBANI / URBAN BODIES 2014 - FINALBORGO 7/9/2014




CORPI URBANI / URBAN BODIES
Festival Internazionale di Danza in Paesaggi Urbani 2014 – XII edizione
Finalborgo
domenica 7 settembre 2014, ore 17,00

Anche quest'anno, per la decima volta, il festival Corpi Urbani/Urban Bodies fa tappa a Finale Ligure: domenica 7 settembre l'appuntamento è con la seconda giornata del Festival Internazionale di Danza in Paesaggi Urbani ideato e organizzato dall’Associazione Artu (Arti per la Rinascita e la Trasformazione Urbana) per valorizzare lo spazio urbano attraverso l’arte della danza contemporanea, convogliando la memoria storica e la quotidianità dei luoghi a una nuova visione.
Le altre giornate del Festival si svolgono a Genova sabato 6, sabato 13 e domenica 14 settembre (qui il programma completo).
La tappa finalese, in programma nel centro storico di Finalborgo e patrocinata dall’assessorato alla Cultura e al Turismo del Comune, è caratterizzata da una forte presenza di artisti spagnoli.
Alle ore 17.00, in piazza Sacrestia la compagnia Entomo Ea&Ae presenta Entomo, un duetto in cui la danza contemporanea rasenta il movimento degli insetti.
Alle 17.30, invece, in piazza San Biagio la compagnia La Intrusa mette in scena in Rojo Manso le difficoltà delle relazioni e il valore del vero amore.
Alle 18.00 il Festival si sposta nei Chiostri di Santa Caterina, dove vengono presentati tre spettacoli: il coreografo italiano Cristiano Fabbri in Natura morta con gioco (estratto) mette in scena un uomo che cerca risposte o nuove domande, pretesti, per differire il ritorno all’oscurità, per illudersi ancora che la luce che vede, alla fine, non lo accecherà; Elías Aguirre in Lucha o vuelo (fight or flight) mostra con la danza cosa accade quando un animale si sente minacciato e mette in atto dei meccanismi di difesa; a seguire, la compagnia LaTaimada in Crash mostra il collasso di corpo e anima di due individui che si cercano e si perdono.

venerdì 5 settembre 2014

IMPERIA SGRUNT! - 6-7/9/2014




IMPERIA SGRUNT
6-7/9/2014

«Il fumetto, l'illustrazione, il cosplayer, ovvero l'arte di indossare un costume che rappresenti un personaggio riconoscibile in un determinato ambito e interpretarne il modo di agire, questi gli ingredienti di Imperia Sgrunt, un evento dai molteplici aspetti di interesse che caratterizzerà il week end imperiese del 7 settembre p.v.».Così l'Assessore alle manifestazioni Paolo Strescino presenta quella che sarà un'autentica fiera del fumetto.«Ritengo doveroso – continua Strescino – rivolgere un sentito ringraziamento agli ideatori e realizzatori di questo appuntamento. La sinergia che ha coinvolto professionisti affermati nel settore come Stefano Ascheri, della Libreria Ragazzi di Imperia e presidente dell'Associazione di Promozione Sociale e Culturale SetteCinque, Stefano Zanchi, fumettista che gravita nel magico mondo Disney, Mariasara Miotti, apprezzata illustratrice, e Simone De Meo, inchiostratore, ha consentito di allestire un contenitore importante dove oltre al fumetto troveranno posto giochi, conferenze, dibattiti».

Sabato 6 e domenica 7 settembre saranno due giornate intensissime, con una serie di momenti diversi che si succederanno rapidamente, offrendo occasioni di incontro affascinanti con i professionisti delle diverse attività collegate al fumetto e all’illustrazione.
Imperia esprime talenti di assoluta valenza nel mondo del fumetto. Oltre ai già citati Stefano Zanchi e Mariasara Miotti, non vanno dimenticati Bruno Ramella e Frederic Volante, sempre pronti a dispensare suggerimenti e consigli ai più giovani interessati a intraprendere questa particolare carriera che, come tutte ormai, è diventata difficile.
Imperia Sgrunt, sarà occasione per focalizzare l'attenzione su una forma d'arte che occupa ormai un posto di rilievo nel mondo letterario.
Imperia Sgrunt nasce e vuole crescere con l’obiettivo di mettere in luce quest’eccellenza e importare appassionati, piuttosto che esportare cervelli.

Sgrunt non è un titolo casuale. La denominazione della manifestazione invita al sorriso, richiamando un grugnito che è una caratteristica tutta ligure e, forse, particolarmente marcata a Imperia: il mugugno, peculiarità ben conosciuta agli indigeni meno a chi con il luogo non ha un rapporto diretto e storico. Il mugugno non è esattamente un lamento, è quel borbottare tipico del ligure che ha sempre da ridire su qualcosa, non è mai soddisfatto, mai appagato, almeno nella leggenda di chi descrive la nostra gente come scontrosa e poco conciliante. Spostando lo sguardo, tuttavia, si può tranquillamente affermare che senza l’insoddisfazione costante, che porta la curiosità di vedere dov’è meglio e com’è, i liguri non avrebbero esplorato mondi, solcato mari, non sarebbero stati, con vicende alterne via via che passavano i secoli, una potenza nel mondo conosciuto o –come nel caso di Imperia - un polo industriale di fama globale sino a una quarantina d’anni fa. Quindi ben venga il mugugno e la sua forza sia con la prima fiera del fumetto.
Gli ospiti di Imperia Sgrunt sono rappresentativi delle attività più varie nel mondo dell’illustrazione, che è strettamente collegato a quello del cinema e della letteratura, oltre che alle attività ludiche. Quindi convergeranno sul capoluogo youtubers famosi, un piccolo esercito di disegnatori, autori cinematografici, doppiatori, editori, vignettisti, che racconteranno le rispettive esperienze e si presteranno volentieri a sessioni di disegni, firme, foto e chiacchierate.
Sono attesi anche i cosplayer che aderiranno a La notte dei nerdivori, manifestazione collaterale che li vedrà impegnati nel contestualizzare i loro splendidi costumi tra le vie della città per partecipare al concorso dedicato soltanto a loro.

Sono in programma inoltre: un workshop di Character design a cura della scuola iMasterArt nella biblioteca comunale; due mostre di disegni e tavole nello stand dell’associazione SetteCinque e nello spazio espositivo della cartoleria Canna e Ramella e la presentazione e sessione di gioco di Shooting star con gli autori, a cura de Lo Stregatto. Nella sala esposizioni della Biblioteca Civica, infine, gamescollection.it allestirà una mostra di console storiche che hanno rivoluzionato il modo di video giocare, di gadget legati alle più celebri case di produzione per videogame e di tavole originali di copertine di giochi cult. Ci sarà anche una piccola zona giochi.

BORDIGHERA BOOK FESTIVAL - 4-6/9/2014




BORDIGHERA BOOK FESTIVAL
4-6 settembre 2014

Da giovedì 4 a sabato 6 settembre a Bordighera si svolge il Bordighera Book Festival, evento patrocinato dal Comune di Bordighera e inserito negli appuntamenti estivi ufficiali della città delle Palme.
Dislocato tra corso Italia, e la prestigiosa Villa Margherita, il Book Festival raduna case editrici da tutta Italia pronte a proporre al pubblico tutte le loro novità editoriali: nei tre giorni, stand aperti dalle ore 10.00.
L'area espositiva allestita nella via pedonale di corso Italia vede un settore riservato agli incontri letterari dove ospiti locali e di fama nazionale sono pronti a rispondere alle domande di giornalisti ed esperti della letteratura attraverso la formula dei Caffè Letterari nei dehors dei locali.
Fra gli eventi collaterali, si segnala un corso di scrittura narrativa organizzato presso la Biblioteca Civica Internazionale dedicato ai concetti base della sceneggiatura: l’incipit, il dialogo, il personaggio, il finale. Il corso prevede 20 ore di lezione a cura di Inchiostro, rivista di storie e racconti da leggere e da scrivere. Questi gli orari: giovedì 4 settembre e venerdì 5 settembre, dalle 9.30 alle 13.30 e dalle 16 alle 20; sabato 6 settembre, dalle 9.30 alle 13.30.
A cura di Giampiero Dalle Molle (giornalista pubblicista dal 1988 e professionista dal 1999 e fondatore di Inchiostro), il corso è rivolto a coloro che non hanno mai frequentato un corso di scrittura e non hanno alcuna esperienza specifica; a coloro che desiderano ripassare i cardini fondamentali della scrittura nelle sue varie declinazioni e potenzialità; a coloro che in passato hanno frequentato altri laboratori di scrittura e vogliono confrontarsi con il metodo di Inchiostro.
A contornare la kermesse dedicata alla letteratura sono stati organizzati anche diversi spettacoli per bambini tra cui la Caccia ai Famosi, una caccia al tesoro dove i bambini dagli 8 ai 14 sono chiamati a riconoscere i personaggi che hanno lasciato un segno indelebile nella storia della città di Bordighera come l'architetto Garnier, i pittori Pompeo Mariani, Claude Monet, o illustri scrittori come De Amicis e Mc Donald, attraverso i busti e i monumenti a loro dedicati. L'appuntamento con la Caccia ai Famosi è fissato per le 10 di giovedì 4 agosto in Corso Italia.

Leggi il programma completo del Bordighera Book Festival e degli incontri con gli autori.

giovedì 4 settembre 2014

ALICIA FRAMIS: CHAMBRE DES LIVRES INTERDITS - MUSÉE PICASSO, VALLAURIS




ALICIA FRAMIS
CHAMBRE DES LIVRES INTERDITS
Commissariat Maurice Fréchuret et Sarah Ligner
Musée National Pbablo Picasso
Place de la LIberation - Vallauris
05 juillet - 13 octobre 2014

Avec sa récente série des chambres — chambres à crier, à oublier, chambres pour protester ou pour développer des idées dissidentes — l'artiste espagnole Alicia Framis continue de questionner l'environnement social et humain actuel, en mettant en évidence les dispositifs d'aliénation et autres moyens de coercition.
Au Musée national Pablo Picasso, La Guerre et la Paix, Alicia Framis a créé une chambre des livres interdits, une bibliothèque d'ouvrages qui, objets de censure, sont ou ont été interdits et dont les auteurs ont connu ou connaissent encore des difficultés avec le pouvoir judiciaire ou politique. Dans certains cas plus graves, quelques-uns d'entre eux vont connaître la prison, la torture ou la mort.
Ouverte aux visiteurs, cette chambre de livres interdits est un lieu d'étude et de réflexion où chacun pourra évaluer les méfaits d'une censure qui a jadis frappé des ouvrages aujourd'hui reconnus comme d'authentiques chefs-d'œuvre et qui appartiennent pour beaucoup d'entre eux au patrimoine culturel mondial. Ainsi, des Nouveaux Contes de La Fontaine au Candide de Voltaire, de Lolita de Nabokov au Deuxième sexe de Simone de Beauvoir, de La Bible à Mickey Mouse, force est de constater que la censure s'abat, au fil du temps et sans distinction aucune, sur nombre d'ouvrages aux contenus les plus variés.
Cette proposition trouve pleinement son sens dans la chapelle que Picasso a transformée en un temple pour la paix et dans lequel, dénonçant la guerre, l'artiste a peint un attelage, belliqueux, tout de violence, qui foule du sabot un livre, symbole de culture et de liberté.

L'exposition «Chambre des livres interdits» est organisée par les musées nationaux du XXème siècle des Alpes-Maritimes.

mercoledì 3 settembre 2014

ALESSANDRO E GIANCARLO GIACOBBE: C'ERA UNA VOLTA VENTIMIGLIA - ATENE EDIZIONI 2014




ALESSANDRO E GIANCARLO GIACOBBE
C'ERA UNA VOLTA VENTIMIGLIA
Atene Edizioni, 2014

Raccolta di immagini d'epoca che descrivono una città, Ventimiglia, com'era.
Questo libro rivela una identità complessa di una città e di uno spazio mediterraneo, stretto tra Alpi e mare, ma aperto al tempo stesso ad una dimensione di civiltà che nella frontiera trova un punto do collegamento internazionale e non una divisione.

lunedì 1 settembre 2014

IN TERRA VINEATA - PHILOBIBLON 2014




IN TERRA VINEATA
a cura di Alessandro Carassale e Luca Lo Basso
Philobilon edizioni, 2014

La vite e il vino in Liguria e nelle Alpi Marittime dal medioevo ai nostri giorni.
Si tratta di un'opera corposa (508 pagine, 150 immagini con tabelle e grafici, 50 pagine di indici con quasi 500 vini citati), alla quale hanno lavorato 35 studiosi, che hanno proposto lavori basati su fonti e spunti del tutto inediti, per molti versi sorprendenti, in relazione a quanto scritto fino ad ora sulla nostra vitivinicoltura.
Contributi di carattere storico si accompagnano a lavori di enologia, ampelografia, linguistica, geo-cartografia ecc. Per queste ragioni tale opera non può mancare nella libreria di chi abitualmente si occupa (per professione o passione) della nostra vitivinicoltura: una vera e propria "enciclopedia" del settore, che finalmente farà scoprire ai liguri e ai non liguri quanto importante sia stata nella storia la nostra industria enologica e quanta attenzione meriti essa ancora oggi.